Escolania de Montserrat в Доме Музыки: спагетти с кетчупом, коньяк с лимоном, пиво со льдом

Заранее извиняюсь за опоздание, а также за то, что отзыв будет коротким и не подробным. Вызвано это тем, что программа концерта, которая была помещена - как обычно для Рождественских фестивалей в ДМ - в общую программку фестиваля (за 300 рэ, оплата только наличными), к моменту концерта явно изменилась, а потому догадаться о том, что именно исполнялось, можно было, только если ты отлично знаешь творчество композиторов Иберийского полуострова (я к таким людям не отношусь). Т.е. изменился порядок следования треков, изменился их набор и пр.

Перед концертом: готовятся записывать интервью?

Программка

О хоре я рассказывать не буду: о нем я уже писал раньше. Напомню лишь, что хор мальчиков пел в монастыре Монтсеррат (Каталония) уже в XIII веке, так что традиция у хора богатейшая.
Программку концерта - оригинальную - см. выше (как я уже сказал, она претерпела изменения). Можно заметить, что в этот раз организаторы не поместили перевода названий треков. Это, конечно, с одной стороны, замечательно, с другой стороны меня интересует причина этого. Почему-то мне кажется, причина заключается в том, что организаторы не смогли найти дешевого переводчика с каталанского, отсюда "переведенным" оказался лишь "Магнификат".

Концерт

Ниже приводится фактическая программа концерта (проверено лично, за точность ручаюсь; вот абсолютную точность перевода с каталанского не гарантирую). В текст включены также фотографии, сделанные во время исполнения соответствующих треков (особо выделены солисты), а также пара видеофрагментов.

Первое отделение

(исполнялось либо а-каппелла, либо под орган, органистом был Висенс Прунес).

1. Germinans germinabit
2. Salve d'ecos (F.Joan Cererols)

3. Magnificat (F. Anselm Viola)

4. Angelus ad pastores (Narcís Casanovas)
(две фотографии, потому что вначале было два солиста, потом они удалились, и из строя вышел еще один)

5. La Mare de Déu un lliri plantava ("Матерь Божья сажала лилию") (F. Angel Rodamilans)
6. Angelus Domini (F. Cassià Ma. Just)

7. Salve Regina (Bernat Vivancos)

А вот дальше нас ждал сюрприз - для кого приятный, для кого (как для ВПС) и нет. Хор Escolania, закончив исполнять очень-очень длинную Salve Regina, отодвинулся в сторону - и на сцену начали выходить девочки - разодетые во что-то детско-стюардессинско-строго-официальное. Их облачение весьма сильно контрастировало со строгой формой хора из Каталонии, и поскольку об их выходе вообще никак не было объявлено, ничего, кроме раздражения, я не испытал.
фэ) некая русская народная песенка про что-то там белое и чернобровое (других слов я не разобрал). Сейчас, слушая еще раз запись, не могу не признать, что пели девочки очень хорошо, но... Не люблю я сюрпризов! К тому же хор Escolania de Montserrat стоял при этом на сцене и ничего не делал!

хэ) Прекрасное далеко (Крылатов-Энтин, из "Гостьи из будущего"). Здесь был еще один сюрьприз, потому что если первый куплет и припев девочки исполнили по-русски, то второй куплет и припев пели уже и девочки, и монсерратовцы, причем на латыни (Mirabile futurum). Правда, спели они именно последний куплет:
Iuro me futurum bonum atque castum
Nec amicum relicturum miserum.
Audio vocem et festino hoc vocatu
Via aspera ad illud futurum.

Mirabile futurum, ne esto mihi durum,
Ne esto mihi durum, ne esto durum.
Origine ex pura ad optimum futurum,
Ad optimum futurum iam nunc egressus sum.

И вот тогда-то нам объявили наконец, кто это был: хор ансамбля песни и пляски им. Локтева. Пришли, мол, поздравить.

Не люблю сюрпризы - так же, как не люблю спагетти с кетчупом, коньяк с лимоном и пиво со льдом! По отдельности милости просим, но не в таком сочетании!

Второе отделение

(второе отделение исполнялось под фортепиано, за которым сидел органист Висенс Прунес. Такой выбор объясняется тем, что большая часть треков этого отделения представляла собой всякого рода каталанские песенки для детей.)

1) La gata i el belitre ("Кошка и сорванец") (Francesc Civil)
(в конце этого трека небольшую вокальную "фразу" спел сам хормейстер!)

2) La Mare de Déu quan era xiqueta ("Матерь Божья, когда она была маленькой") (Xavier Ros)

3) La filadora ("Прядильщица") (Joan Just i Bertran)

4) El cant dels ocells ("Пение птиц") (Bernat Vivancos)
Вне всякого сомнения гвоздь программы! Эту вещь хор уже исполнял - еще тогда, во время того концерта в соборе столько лет назад. Не мог не записать небольшой фрагмент).

5) La nostra dansa ("Наша пляска") (Josep Ma. Ruera)

6) L'ametller ("Миндальное дерево") (Bernat Vivancos)
Еще один фантастически хороший трек. Поищите его в youtube!

Три песни из цикла El Bestiolari ("Бестиарий"), автор Albert Guinovart

7) Aranya de sostre ("Паук с крыши")

8) Rossinyol viatger ("Ласточка-путешественница")

9) Ull de bou de festa major ("Хризантема с большого праздника")

Хормейстер Llorenç Castelló

Органист Vicenç Prunés

На бис:

Ave Maria (Bernat Vivancos): трек фактически является переложением Аве-Марии Шуберта, но в минорном ключе. Трек, кстати, отличный, в youtube он есть.

Про орган

Я не помню уже, отзывался ли я о качестве органа, установленного в светлановском зале. Он, конечно, большой. Сидевшие рядом со мной папа с дочкой сообщили, что этот орган вообще крупнейший в... Только, боюсь, звук его не показался мне приятным. В треке Salve Regina он звучал просто оглушительно громко, но при этом очень "формально".

Наконец-то новости...

Во-первых, прошу великодушного прощения (посыпаю голову пеплом, mea culpa, mea maxima culpa!!!): ну, не было у меня времени ни посетить концерт "Либеры", ни даже сообщить о нем! Вот на их традиционном 9 Lessons and Carols я, разумеется, был (это произошло в прошлое воскресенье!), но писать отзыв не стал - потому что, во-первых, то, что они пели в этот раз, ничем не отличалось от того, что они пели год назад (исключение, кажется, составляет буквально один carol), а во-вторых, в связи с тем, что я пропустил уже два их концерта, я совершенно не в состоянии сказать, кто солировал в той же Once in Royal David's City и в других треках, где были сольные партии.
Простите великодушно. Обещаю исправиться - если буду жив.

Однако я сподобился написать вовсе не только для того, чтобы извиниться! У меня новости! В Москву в очередной раз едет один из лучших в Европе традиционных хоров: Escolania de Montserrat. Единственный концерт состоится 23 января 2020 г. в Светлановском зале МДМ. Билеты уже активно продаются.
И если вам об этом уже известно, что ж... Я узнал только что.

Насчет концерта в Арунделе.

Сегодня началась - и, думаю, закончилась - продажа билетов на концерт в Арунделе 22 июня. Я НЕ СМОГ купить билет - во вс. случае, на приличное место (с которого я мог бы видеть сцену): приличные места закончились за несколько секунд, похоже - учитывая еще и совершенно идиотскую систему продажи этих билетов на сайте ticketsource - лишенную всякой логики.
В этой связи ехать на этот концерт у меня, если честно, пропало всякое желание - учитывая, к тому же, расстояние от собора до станции...

Я еще подумаю, конечно, но на данный момент дела обстоят так. Приношу извинения тем, кто рассчитывал на рецензию: боюсь, ее не будет.

Les Petits Chanteurs de Saint-Marc в Москве - рецензия? Где???

Господа, с рецензией придется подождать, пока ВПС не раздобудет программки сегодняшнего концерта - а на это может потребоваться некоторое время: ведь основную часть ее составляли вовсе не песни из "Хористов" (песен из "Хористов" прозвучало всего четыре: Vois sur ton chemin (2 раза причем, второй раз на "бис" в очень оригинальной обработке, в которой чудилась фраза из Something sings (альбом Visions), Caresse sur l'océan, Cerf-volant и La Nuit, которая собственно была написана еще Жаном-Филиппом Рамо, а остальное составляли песни, опознать которые было не всегда просто. Были точно: две песни "Либеры" (O Sanctissima и I'm Dreaming of Home), Nella fantasia (композитор Эннио Морриконе, слова чьи? Откуда? Не помню. Пели ее на итальянском), Были "Очи черные" по-французски, под которую аудитория стала, блин, хлопать в ритм, заглушая хор (черт бы ее побрал!), была "Красавица и чудовище" по-французски, была "Хакуна-Матата" по-французски (тоже ритмичные хлопки, трам-тарарам!), была Pueri concinite, был "Голубой Дунай" Штраусса, но опять же по-французски - а еще было много всего, что я вообще не опознал. Например, Agnus Dei и Ave Maria: кто их написал?
В общем, я написал мсье Николя Порту, руководителю хора, он, вроде, обещал.

Мне уже тут написали про "смешанные чувства"... Знаете, я доволен, что пошел. Просто я представлял себе, на кого иду: PCSM - смешанный хор, и те проблемы, которые я слышал, проистекают именно от этого - хотя та девочка-солистка (солировавшая практически вообще все треки за единичными исключениями) была просто замечательной (нет, это, конечно, не Жан-Батист Монье, но ведь "sa voix est un miracle", как сказал про его героя Жерар Жюньо, такие появляются редко), и вот для смешанного хора - причем, думаю, сокращенного состава: вряд ли они приехали вообще всем хором - они пели очень хорошо, и я действительно получил удовольствие (когда я говорил сегодня Николя Порту, что концерт был замечательный, я не кривил душой), а некоторые треки были просто замечательные (вот бы теперь узнать их названия!)
А уж то, что хор сотворил после концерта, это единение публики и хора, когда все пели "Vois sur ton chemin" - это было просто замечательно! Все бы так себя вели!

Friendship Tour - БЕЗ ПРАЙЗМАНА!

"Либера" в эти дни на Филиппинах: у нее там несколько концертов, несколько "сеансов раздачи подписей" и пр. - в общем, все как обычно.
Все, да не все: Роберт Празйман - ВПЕРВЫЕ ЗА ВСЮ ИСТОРИЮ "ЛИБЕРЫ" - на гастроли не поехал, вместо него за дирижерским пультом сидит Сэм Коутс, а его роль звукорежиссера занял Джош Мадин!
Почему Роберт не поехал на гастроли? По "личным обстоятельствам".

Les Petits Chanteurs de Saint-Marc в Москве (2 марта 2019 г., Светлановский зал).

Думаю, представлять этот лионский хор не нужно: фильм "Хористы" с Жераром Жюньо и, разумеется, Жаном-Батистом Монье смотрели все. Хор "приписан" к лионскому собору Notre Dame de Fourvière, руководит им - уже давно - Николя Порт (Nicolas Porte).
И вот теперь этот хор едет в Москву: его концерт состоится в Светлановском зале ММДМ 2 марта. Билеты уже продаются (правда, кажется, с сайтом ММДМ какие-то проблемы: в воскресенье у меня так и не получилось приобрести на нем билет, так что пришлось лично приехать в кассу ММДМ).
У хора один серьезный недостаток: он смешанный, так что классического "английского" звука от него ждать не стоит (в Великобритании в последние годы девочек активно привлекают к кафедральному хоровому пению, но при этом, наск. мне известно, речь идет только и исключительно о создании отдельных хоров девочек; здесь же, как мы видим, ситуация другая. Хотя в ту эпоху, когда снимался фильм "Хористы" (а это 2004 год, 15 лет назад), он уже существовал именно в таком виде.
В общем, решать вам. Я билет купил.

Nidarosdomens Gutterkor в Москве (26 января 2019, МДМ, Светлановский зал).

Об истории хора я уже говорил ранее, а потому особо на эту тему распространяться не буду. Могу лишь добавить, что впервые услышал его (на CD) примерно 10 лет назад и остался под большим впечатлением: если бы не норвежский язык, его звучание вполне можно было бы спутать со звучанием какого-нибудь английского кафедрального хора.

Как обычно для МДМ, никакой специальной программки к концерту выпущено не было, так что пришлось купить общий "фолиант" аж за 300 рублей.

(несколько страничек фолианта, посвященных хору, оказались двуязычными и, как можно судить, без каких-либо жутких огрехов в переводе: т.е. "синодальный" стиль в русском тексте выдержан безукоризненно, In the Bleak Mid-Winter был переведен просто-таки буквально "В мрачной середине зимы", что по-русски звучит немного странно, но хотя бы это не тот бред, что был в программке "Либеры". То, что меня заинтересовало в тексте о хоре, это то обстоятельство, что с 1973 года его возглавляет Bjørn Moe, т.е. уже 46 лет, срок абсолютно немыслимый! Стало быть, именно этот человек "отвечает" за тот самый звук, который произвел на меня впечатление 10 лет назад!)

Перед концертом на мониторе показывали рекламный фильм про хор: с английскими субтитрами.

Концерт

Перед концертом (который, кстати, начался с опозданием на 15 минут) зрителей развлекали документальными /рекламными про хор. В частности, кажется, показали вот этот:

Первое отделение (серьезное)

1. I was glad when they said unto me (Charles Parry, 1848-1918): известнейшая вещь Парри по тексту псалома 122 (нумерация псалмов в традиционной масоретской нумерации, которой пользуется западное христианство) которую я слышал бесчисленное число раз в исполнении самых различных английских хоров. NG, можно сказать, сразу показал, на что способен: звучание было мощным и впечатляющим, как и полагается для такой вещи: хор вполне перекрывал голосами орган МДМ (о котором позже).

2. O Jesus Krist, jeg flyr til deg (перевод на норвежский язык гимна Чарлза Уэсли O Jesus Christ, I yearn for You; в программке почему-то указано. что это "псалом", что, разумеется, неверно: это именно гимн). А-каппелла - и здесь хор действительно показал, на что он способен: слаженность, музыкальность, дикцию (наск. можно судить) - в общем, претензий нет.
3. Павел Чесноков (1877-1944) "Да исправится молитва моя" (псалом 141, исполнялся по-английски, в варианте "Let my prayer arise". А-каппелла, включал трио (высоких альтов, или низких trebles).
4. Felix Mendelssohn (1809-1847), "Jauchzet dem Herrn, alle Welt" (псалом 100) - а-каппелла; хор перестроился в широкую дугу.
5. Gabriel Fauré (1845-1924): Cantique de Jean Racine (псалом 84) - на норвежском, в сопровождении органа.
(именно по этой вещи, спетой хором на том CD, который у меня был, я его и запомнил: это исполнение было таким же, если не считать качества органа).
6. Далее хор удалился на краткий отдых, а органист (Magne Draagen) развлекал нас пьесами Эдварда Грига для органа (из сборника ('Lyric Pieces'): 'Little Bird' Op. 43, No.4 и Wedding Day at Troldhaugen', op. 65 No. 6).
7. Knut Nystedt (1915-2014) Cry out and shout. Очень "академичная" (т.е. в значительной степени диссонансная) вещь. Исполнялось а-каппелла.
8. Сергей Рахманинов (1873-1943): "Богородице Дево" из "Всенощного бдения". Исполнялось по-русски, а-каппелла, из всего состава хора был выделен "минихор" в составе 4 человек, которые стояли спереди, по 2 с каждой стороны от дирижера. У меня лично претензий нет. Качество русского языка было не слишком высоким, но понять слова было можно.
9. Andrew Carter (b. 1939) 'Christ is the Morning Star'. Еще один "академичный" опус на очень-очень древние слова Беды Достопочтенного - под орган на этот раз.
(кстати, мелодия вдохновила меня на еретические размышления: "утренняя звезда" - это, разумеется, Венера, которая по-гречески называлась Φωσφόρος; т.е. "несущий свет", данное слово в латыни превратилось, разумеется, в "Lucifer". Дальше лучше не продолжать.
10. П. И. Чайковский (1840-1893): "Достойно есть" (из литургии Св. Иоанна Златоуста): по-русски, а-каппела, с органным вступлением.
11. Lars Søraas (1887-1976) - 'Den fyrste song eg høyra fekk (гимн, который в программке опять именуется псаломом, автор Per Sivle). С органным вступлением и "мини-хором" из пяти человек, 3+2, стоявших справа и слева от руководителя хора.
Аплодисменты после исполнения были очень бурными и продолжительными.
12. Louis Vierne (1870-1937): Kyrie из "Messe solennelle", op. 16 - под орган, очень мощно, очень впечатляюще.

Второе отделение (празднично-Рождественское)

1. Gustav Merkel (1827-1885): Ehre sei Gott in der Höhe. Исполнялся даже в процессии: младшая группа хора с самого начала была на сцене, а вот старшие хористы собрались в проходах и, спев часть оттуда, потом вышли на сцену.
2. Sing we now of Christmas (традиц. франц. Рождественская песня, аранж. Hal H. Hopson, исполнялась по-английски.
3. Still still, here lies the Holy Child (традиц. австрийская Рождественская песня - очень хорошо известная в Великобритании.
4. Angels, we have heard on high (традиц. французская Рождественская песня) - ну, это вообще-то почти что Angels in the realms of glory.
5. Gustav Holst (1874-1934) 'Midt i hårdest vinter' (это, разумеется, In the bleak mid-winter', известнейший кэрол, который так любит "Либера"); аранжировка Bjørn Moe: по сравнению с "классическим" либеровским исполнением эта версия сильно обработана, причем не уверен, что в лучшую сторону.
6. Kling no klokka (норвежская народная песня, аранж. Gordon Thornett
7. Louis-Claude Daquin (1694-1772) - Noel X, вариации по мотивам старинной французской Рождественской песни, соло для органа (хора при этом не было на сцене).
8. Franz Gruber: Stille natt (аранж. Hans Miessner) - это, разумеется, Stille Nacht / Silent Night. Эту вещь исполняли только младшие участники хора, причем а-каппелла. Весь хор стоял широкой дугой.
9. Marc Antoine Charpentier (1630-1704) Du edle gjest, velkommen (из Te Deum), аранж. Bjørn Moe; один из моих любимых треков; хор исполнил его отлично, но для исполнения этой вещи нужны фанфары.
10. Peder Knudsen (1819-1863), Jeg er så glad hver julekveld (популярная норвежская Рождественская песня; аранж. Odd Johan Overøye.
11. Michael Praetorius. Er rose er utsprungen. А-каппелла, начал один солист, к которому затем присоединились другие.
12. John Francis Wade (1711-1786), Å kom nå med lovsang (Adeste Fideles аранж. David Willcocks.)
13. George Frideric Handel (1685-1759). Hallelujah из "Мессии".

На "бис"
14. You'll never walk alone (Richard Rogers & Oscar Hammerstein II, 'Carousel') - знаменитая вещь, которую перепели очень и очень многие певцы, включая. кажется, даже Марио Ланцы, Ширли Бэсси и др. великих. Но в исполнении хора эта вещь звучит как-то не так, уж простите.
15. Kling no klokka

Общие впечатления

Хор

Nidarosdomens Gutterkor звучит как настоящий кафедральный хор, причем хор из большого собора: голоса хористов очень мощные, но при этом без излишнего "форсажа", характерного, к примеру, для Tölzer Sängenknaben, и в целом не теряющие слаженности - насколько удалось это понять в условиях довольно паршивой акустики ММДМ. Если сравнивать с английскими хорами и хористами, судить сложно: слишком уж разные условия прослушивания (было бы очень неплохо послушать этот хор в их собственном соборе - или хотя бы в условиях сравнимого собора, но где?). Так что мое мнение - по ср. с CD - не изменилось: хор очень "английский", очень приятный на слух и безусловно продолжает находиться в моем личном списке хоров, за выступлением которых я пристально слежу и на концерты / эвенты которых я буду ходить. Well done, guys!
По поводу программы концерта: конечно, первое отделение было немного скучнее (из-за наличия там чересчур "академичных" опусов), но оно позволило продемонстрировать впечатляющие способности хора в исполнении сложных произведений. Хотя я все равно бы предпочел заменить "академичные" опусы какими-то более мелодичными. Но это мое личное мнение.

Орган

По-моему, препоганый: звук глухой плоский, местами даже дребежжащий (его техобслуживание кто-нибудь вообще когда-то выполнял?) - такое впечатление, что слушал "кабинетный" орган (такие иногда ставят в соборах, если основной не работает).

Акустика

Про акустику ММДМ я уже писал, нет смысла повторяться: данное место вполне способно "убить" вообще любой звук. Билеты на концерты в данный зал следует продавать со скидкой, really.

Иллюстрации

(хотя на билете был соответствующий символ, фотографировать никто не мешал: более того, рялом со мной сидела пожилая норвежская пара, которая фотографировала буквально профессионально: впрочем, у них была уважительная причина: их внуки поют в этом хоре).

Обр. внимание, что взрослые члены хора во время пения держали в руках ноты. Юные же члены хора пели наизусть.

Это, кажется, исполнение Michael'a Praetorius'a: первое соло начал хорист, стоящий здесь слева (высокий, черноволосый). При этом он стопроцентный treble: с весьма высоким голосом.

Это как раз руководитель хора Bjørn Moe

Libera concert in Moscow - a (shorter) review in English.

After the previous Moscow concert I wrote a special review in English - for those who use Google Translate in order to read what I write in Russian. I think I'll do the same this time - especially because some of the troubles of this concert involve poor translation.

Please note this is NOT a translation of the Russian review I've already published, it's a review written by me from scratch. Due to this reason, There aren't any pictures here, for pictures see my Russian language review.

Language barrier

Programme

Just a paper fold with minimum amount of information about the songs (Silent Night is missing), but unfortunately (sic!) in two languages, first Russian and then English. Some gems of this translation (in inverse translation into Russian)

: 1. "Voca me" = You love me 

(I guess this was written by Backstreet Boys or Demi Lovato or somebody of this cohort.) 

2. "I am the day" = Me on the following day 

(what is this? A song about a hangover?)

3. In the bleak midwinter = During a grim solstice 

(A song about a sad astronomer who missed such an important astronomic event).

(honestly, what did they smoke?)

4. How great Thou art = How gorgeous are you! ('great' is not 'gorgeous' and Russian does a proper word (even several) that means 'great'.

'Libera' (song title) not translated at all - just re-written in the Cyrillic script.

Sanctus, Ave Maria = not translated, even though there are Russian canonical terms for these two.

'Joyful Joyful' was translated literally, which gave quite it rather ambiguous meaning. ('Ok ok I'm joyful, I'm joyful, just stop complaining!')

Liberans' speeches

During the previous Moscow concert, all standard Libera speeches had been reduced to just one intro said by Alex Gula. This time Libera changed that: there was an intro speech in Russian (made by Dominik Clarke - who spoke with just a slight accent and by Oliver Mycka whom I barely understood) and a farewell speech by Jack Spicha (again almost without an accent) (great job, Dominik and Jack!) And they decided to keep - almost - all of their usual speeches (about travels, about robes, about the moose etc.), however no translation was provided, so I got an impression people were applauding out of courtesy, rather than because they loved them. Anyway, they applauded the Russian speeches a lot more, especially Jack who almost got a standing ovation and plenty of cheering from the crowd. 

(I'm not complaining about the lack of translation: Russians need to learn English, a de-facto worldwide lingua franca.)

Venue

A brand new concert hall with a HUUUUGE auditorium (3 levels), a big stage with a big organ (that wasn't used during the concert); the acoustics is ok. At least, it is better than in the Moscow Music Hall used as the venue for their first concert two years ago). 

Participants

(it was Patrick who was kind enough to provide me with the precise list of the Libera members who took part at the concert - otherwise I'd been lost.): Marc Alvares, Ethan Barron, Leo Barron, Nathaniel Bates-Fisher, Emanuele Borrelli, Merlin Brouwer, Benedict Bywater, Dominik Clarke, Cassius Collard, Samuel-Francis Collins, Joseph Cranitch, Tadhg Fitzgerald, John Gardner, Alexander Gula, Peter Kielty, Alexandre Menuet, Alexander Montoro, Mathias Montoro, Oliver Mycka, Neo Parson, Koji Shinokubo, Jack Spicha, Camden Stewart, Laurence Taylor, Nicholas Taylor, Rocco Tesei, Romeo Tesei, Calam Virk Tamana, Oliver Watt-Rodriguez, Victor Wiggin

Eimear McGeown (recorder)

Jon Ormston (percussion)

Also present were: Sam Coates and Steven Geraghty (seen after the concert), Barbara Geraghty and Eleanor Lewis (I even talked with the latter after the concert).

Concert

First Part

(before the concert, the usual welcoming announcement about no filming / no taking pictures / no recording was played with no translation into Russian - however some announcement of this kind had been made earlier by the venue.)

1. Do You Hear What I Hear?

(solo Oliver Watt-Rodriguez)

Oliver - good solo, I noticed a slight change re traditional performance (the melody falling half-tone and then rising).

2. Sanctus (in the newest, 'Canon-ical' version)

High notes - Samuel-Francis Collins and someone else. The choir was standing a huge semi-circle.

- Speech in Russian (by Dominik Clarke and Oliver Mycka: 

(Dominik: Good evening, welcome to our concert. My name is Dominik. We are very glad to come back to this wonderful country. Thank you for coming to our performance. Oliver: Good evening. My name is Oliver. I...(unclear) how you spend your New Year holiday. Our next song is about the New Year: In the bleak midwinter")

(Sorry for the gaps: as I said I couldn't understand Oliver properly.)

3. In the bleak midwinter (Gustav Holst)

Solo - Dominik Clarke. A good 'sweet' solo (the kind William Dutton or Henry Jenkinson used to have) with a bit of breathing though.

4. Stay with me:

solo: Oliver Mycka, high notes - Samuel-Francis Collins. Mid harmonies - Tadhg Fitzgerald + ?. The choir was standing in two concentric semi-circles, the soloist was in the centre. Oliver - a good clean solo without breathing or huskiness, but not very strong.

5. Ave Maria (Prizeman)

Solo - Ben Bywater.

A rather problematic solo: shaky, rather quiet, plus Ben was standing on the stage like he'd just been said he'd be going to sing this solo - no stage presence at all! 

Speech by Alexandre Menuet & Victor Wiggin (about their robes.) (I was rather surprised by Victor's speaking voice - it was quite low-pitch, much lower than his singing voice.)

6. Wexford Carol

Solo (in Irish) - Tadhg Fitzgerald: a good solo, without any shaking. Not exactly Isaac London, but still good.

(the impression was murdered by the old lady who was sitting next to me: her mobile phone started ringing and she was so embarrassed she couldn't figure out what to do for quite a while. Honestly, some people should never be allowed to use hi tech equipment!)

7. In paradisum

solo - Rocco Tesei (+ Oliver Watt-Rodriguez)
I suspect Rocco's star period is coming to an end: he really struggled and not only with high notes but even with middle ones, and his singing sounded like wailing at places. I'd think about replacing him with someone else, really.

8. Smile
Solo - Victor Wiggin
Victor is in his 'golden' period right now, so it was a very sweet, strong and beautiful solo (low notes - Alex Montoro, he was standing next to Victor)

9. How great Thou art: 

Соло Oliver Watt-Rodriguez
Oliver's solo was slightly shaky.

Speech: Koji Shinokubo, Cassius Collard

(presentation of the youngest members of the choir and announcement of the two last songs before the break ('one is from our new album and the other one is a very fast song about some ships').

10. Voca me
High harmonies - Leo Barron, main part - Peter Kielty, Rocco Tesei, Tadhg Fitzgerald
A fantastic performance (I put three exclamation points on my programme), no complaints whatsoever.

11. I saw three ships
Recorder - Eimear McGeown, Percussion - Jon Ormston.

Wow, what a brilliant track! Surely the highlight of the entire first part of the concert! I really want to buy this one this very moment!!! Kudos to Sam Coates for another fantastic adaptation of a classical tune. Kudos also to Jon Ormston for the stage presence (I'm sure Eimear was as impressive as him, but I couldn't see her properly from my seat.)

Part Two

1. Carol of the Bells:

'Wordless' solos: Samuel-Francis Collins (very clean), Ben Bywater (slightly shaky), the final tiny solo - Cassius Collard. 

An excellent performance
A speech: Tadhg Fitzgerald, Romeo Tesei (about the Moose)

2. From a distance:

Solo: Merlin Brouwer

Wow! The best solo of this concert is undoubtedly this one. Almost perfection, well done, Merlin!

3. Wayfaring Stranger

Solo - Victor Wiggin - an excellent solo: strong, clean, no complaints whatsoever!

4. Gaudete

Solo - Samuel-Francis Collins (the solo is quite strong, but a little bit shaky).

Did they change the melody again? I really like this new version!
(my main complaint re this track: the orchestra drowned the choir's singing in the end!)

5. I am the day:

Main trio: Dominik Clarke, Peter Kielty, Oliver Mycka, high harmonies - Samuel-Francis Collins
A very good performance!

6. Joyful Joyful

I didn't like the intro (something like 'Jubilate - Adoramus' which, IMHO, didn't fit to the main melody.)

A speech: Jack Spicha (in Russian): And now, unfortunately, our evening is coming to an end and the time has come to our two last songs. Thank you for coming to our concert. Happy New Year and Merry Christmas!).
(the audience gave Jack a long and persistent ovation and cheering so loud Jack had to struggle in order to finish his speech. But Jack loved this reaction: he was smiling broadly at the end).
(Jack Spicha's Speech: And now, unfortunately, our evening is coming to an end and the time has come to our two last songs. Thank you for coming to our concert. Happy New Year and Merry Christmas!).

7. Silent Night:
solo - Merlin Brouwer; final solo - Rocco Tesei.
Again an excellent solo by Merlin and a very good one made by Rocco
(I loved this version of Silent Night - just the piano and several choristers: very minimalistic and very intimate).

8. Libera:
Main duo - Tadhg Fitzgerald, Rocco Tesei; high notes - Samuel-Francis Collins
Rocco's voice was again very shaky.
.9. (encore) - In Dulci Jubilo

(recorder - Eimear McGeown, percussion - Jon Ormston)

Impressions

Judging by the final standing ovation, the audience loved Libera. However, there were some who weren't particularly impressed with their performance - at least after the first part. There was a couple (mother + daughter) sitting in the first row who complained that Libera members didn't smile, that the tracks were heavily processed (unlike the 'professional' choirs' she'd heard: "I thought they were professional!" I had to give her a bit of explanation re Libera's standing among / vs. 'professional' choirs.

Final votes

Libera = 9 out of 10

Concert organizers = 0 (zero!!!!) out of 10: no advertising (except from the outside of the theatre, on a huge video screen), not even on Facebook! Ticket prices (80 quid for a ticket) are twice as much as in the UK, so half of the seats remained unsold! And, of course, the wretched translation...

Nonetheless, I enjoyed it and I want more!

Концерт "Либеры" в Москве (Зарядье) 28 декабря 2018 г.

Про языки и перевод

Программка

Помнится, мне не слишком понравился перевод названий песен в программке к их первому московскому концерту, однако тогда он хотя бы был профессиональным.
В этот раз, похоже, переводом занимались либо непрофессионалы, либо халтурщики.

"Лучшее" в этом, конечно - Voca me (т.е. "зови меня", "взывай ко мне"), переведенное как "Ты любишь меня". То есть вполне себе литургическое песнопение превратилось в что-то вроде "Ты меня лю - люблю-люблю! Машину ку? Куплю-куплю!", достойное "Ласкового мая" или каких других подобных коллективов. "В унылое солнцестояние": человек хотел показать, что знает это слово? Да, Рождество почти совпадает с зимним солнцестоянием, но нас все-таки не интересуют астрономические явления, нас интересует рождение Христа! I am the day - "Я на следующий день": это что, песня про похмелье? How great Thou art - "Как ты великолепен": ну, как обращение к (лорду) Волдеморту (Волдемортычу) сойдет, но как обращение к Б-гу не подходит абсолютно. In Paradisum - это, вообще-то, не "Рай", а "в рай" (латынь переводчики не учили, да?). Почему не перевели "Либера"? Если переводите названия остальных треков, переведите и это: это песня не про них, любимых! К Ave Maria есть канонический перевод (радуйся, Мария), Sanctus - это "Свят". Joyful joyful - "Радостный, радостный" ("да радостный я, радостный, черт тебя дери! Отстань от меня!).

(программка представляет собой маленький листочек и стоит 50 рублей. 50 пенсов, если перевести на английские деньги).
(переводом явно занимались организаторы с российской стороны, потому что Oliver Mycka, объявивший In the bleak mid-winter, объявил название песни совершенно по-другому).

"Речи" либеровцев

К счастью, в этот раз не повторился печальный опыт предыдущего концерта, когда все "спичи" либеровцев ушли в небытие, за исключением одного-единственного. Если в прошлый раз знанием русского языка (ну, скорее, выученным текстом) мог похвастаться лишь Алекс Гула, то на этот раз на русском языке речи произносили аж трое: Dominik Clarke, Oliver Mycka и Jack Spicha. Лучшим был Доминик Кларк, умудрившийся произнести свою речь местами вообще без акцента. Джек произнес финальную речь и тоже блестяще и почти без акцента. Оливера понять было сложнее, но, в общем, справился и он. Содержание речей ниже. 

Но были и их традиционные спичи на английском языке (без перевода): про лося, про путешествия, про балахоны... Зрители речам аплодировали очень активно, но никак по-иному практически не реагировали, что заставляет меня подумать о том, что они их не поняли и аплодировали исключительно из вежливости. Подробности ниже.

Площадка

Новый концертный зал в Зарядье производит, конечно, впечатление: прежде всего размерами. Удачные моменты: минимальное расстояние между сценой и первым рядом зрительного зала (полтора метра; при этом дирижерский пульт Роберта Прайзмана располагался прямо перед сценой, т.е. несколько мест первого ряда были специально освобождены для него). Акустика - лучше, чем в Доме музыки, но не идеальная. 

Участники

Программка, кроме смешного текста песен, не содержала никакой особо полезной информации (в смысле участников данного концерта), тем не менее, благодаря Патрику, удалось восстановить полный перечень участников концерта:
Marc Alvares, Ethan Barron, Leo Barron, Nathaniel Bates-Fisher, Emanuele Borrelli, Merlin Brouwer, Benedict Bywater, Dominik Clarke, Cassius Collard, Samuel-Francis Collins, Joseph Cranitch, Tadhg Fitzgerald, John Gardner, Alexander Gula, Peter Kielty, Alexandre Menuet, Alexander Montoro, Mathias Montoro, Oliver Mycka, Neo Parson, Koji Shinokubo, Jack Spicha, Camden Stewart, Laurence Taylor, Nicholas Taylor, Rocco Tesei, Romeo Tesei, Calam Virk Tamana, Oliver Watt-Rodriguez, Victor Wiggin

Также в концерте в разных ипостасях участвовали: Sam Coates (скорее всего, заведовал звуком: его я увидел лишь после концерта), Steven Geraghty (тоже увидел только после концерта), Jon Ormston (ударные) и Eimear McGeown (блок-флейта). В Москве также были "мама" "Либеры" Элеанор Льюис, главный сопровождающий Барбара Герати, и некоторое число музыкантов.

Программа

Первое отделение

(перед началом первого отделения было проиграно традиционное приветствие "Либеры" перед концертами: "добро пожаловать на наш концерт, убедитесь, что все моб. телефоны отключены, фотографировать и снимать на видео запрещено - без перевода; впрочем, запрет на все эти действия уже озвучивался по-русски).

1. Do you hear what I here? 
Соло: Oliver Watt-Rodriguez
(ничего нового: эту вещь они исполняли много-много раз, но никаких претензий: отличное исполнение; по сравн. с традиционным исполнением, была маленькая новация: финальное снижение звука на полтона и последующее повышение). Очень хорошее соло у Оливера.

2. Sanctus:
"Высокие ноты": Samuel-Francis Collins и кто-то еще (кто именно, выяснить не удалось пока).
В новой версии, точно под "Канон". Хор располагался дугой в глубине сцены.

Спич на русском языке: Dominik Clarke, Oliver Mycka
Доминик: Добрый вечер, добро пожаловать на наш концерт. Меня зовут Доминик. Мы очень рады снова вернуться в эту удивительную страну. Спасибо, что пришли на наше выступление.
Оливер: Добрый вечер. Меня зовут Оливер. Мне (непонятно), как вы проводите новогодние праздники. Наша следующая песня о новом годе: "В разгар (ночной?) зимы. (пардон, я еле-еле понял то, что говорил Оливер).
(Dominik: Good evening, welcome to our concert. My name is Dominik. We are very glad to come back to this wonderful country. Thank you for coming to our performance. Oliver: Good evening. My name is Oliver. I...(unclear) how you spend your New Year holiday. Our next song is about the New Year: In the bleak midwinter")

3. In the bleak midwinter (муз. Gustav Holst)
соло (последний куплет) - Dominik Clarke
Интересный факт: эта песня в варианте на мелодию Густава Холста обычно исполняется без сольных партий, однако "Либера" умудрилась сотворить сольную партию и здесь.
(более современную - и чаще исполняемую - версию на музыку Харольда Дарка "Либера" не исполняет. Я не возражаю: версия Холста, по-моему, гораздо лучше). Соло Доминика оказалось очень хорошим: в "сладком" диапазоне (Уильяма Даттона, Генри Дженкинсона и других великих хористов; немного "сиплое", но я не жалуюсь).

4. Stay with me: 
соло - Oliver Mycka, "высокие ноты" - Samuel-Francis Collins
Традиционное исполнение. Хор располагался двумя полукругами, солист (Оливер) в центре. Средние гармонии исполняли Tadhg Fitzgerald и еще двое. У Оливера очень неплохое соло: чистое, без "сиплости", но, правда, не слишком мощное. А вот верхние гармонии в исполнении Сэма - блеск! (кстати, они оба - воспитанники Cardinal Vaughan Memorial School).

5. Ave Maria (R. Prizeman)
соло - Ben Bywater
(соло, если честно, не произвело большого впечатления: какое-то оно было неуверенное, неровное, с  "вибрато", которое уходило в соседние ноты. Не Том Калли, одним словом (к тому же Бену нужно серьезно поработать над "присутствием на сцене", а то можно было подумать, что его выбрали петь эту партию прямо перед ее исполнением).
Хор располагался очень широкой дугой позади сцены, Бен стоял впереди.

Спич ("французы" Alexandre Menuet, Victor Wiggin Victor?):
Алекс: привет, я Алекс, а здесь со мной Виктор (Виктор был с надетым капюшоном своего балахона, который он в этот момент снял). Виктор: привет! Алекс: Виктор только что нам продемонстрировал наши балахоны с их огромными капюшонами, которые согревают зимой и дают тень летом. Когда мы путешествуем, мы рассказываем людям других стран, что это такая традиция и что мальчики ходят по улицам Лондона в таких вот мантиях. Виктор: Теперь мы споем один из самых древних Рождественских кэролов в мире. Он пришел из Ирландии и содержит куплет на ирландском языке.
(у Виктора "разговорный" голос стал весьма и весьма низким).

6. Wexford Carol
Начальное соло (на ирландском): Tadhg Fitzgerald, блок-флейта - Eimear McGeown.
Тайг Фицджеральд как солист, конечно, уступает Айзеку Ландону, который традиционно исполнял эту вещь. Однако соло было хорошим: чистым, без заскоков в другие ноты и вполне уверенным.
(впечатление "убил" мобильный телефон, зазвонивший у старушки слева от меня. Старушку захотелось откровенно придушить).

7. In paradisum
соло - Rocco Tesei (+ Oliver Watt-Rodriguez)
Рокко - отличный солист, но, по-моему, его "звездный" период уже прошел: в этот раз он испытывал большие трудности с верхними нотами (вибрато, залезающие на соседние ноты), с ровной громкостью и пр. Я бы на месте Прайзмана отдал бы эту вещь кому-нибудь другому.
Хор располагался двумя группами: задняя "скобка", чуть впереди небольшой полукруг, перед ней солист.

8. Smile
Соло - Victor Wiggin
Еще один отличный солист нынешней "Либеры", явно вступивший в свой "золотой" период (за которым последует мутация): мягкое "сладкое" соло. (низкие ноты - Alex Montoro, он стоял рядом с Виктором).

9. How great Thou art: 
Соло Oliver Watt-Rodriguez
Соло Оливера оказалось немного смазанным, с заездом на соседние ноты.
Хор располагался широкой дугой, солист стоял впереди.

Спич: Koji Shinokubo, Cassius Collard
Кодзи: Привет, я Кодзи! И вы наверняка догадались, что моя семья из Японии. Мы с Кассиусом - одни из самых юных участников сегодняшнего концерта. Нам девять лет, и прошедшим летом мы участвовали в нашем первом концерте.
Кассиус: А я Кассиус. Мы сейчас споем еще две песни, а потом устроим небольшой перерыв, во время которого нам придется быть осторожными, чтобы не пролить ничего на наши белые балахоны. Но до перерыва мы вначале споем новую песню, которая включена в наш новый альбом, а потом мы будем петь очень-очень быстро про корабли.

10. Voca me
Верхние гармонии - Leo Barron, главная партия - Peter Kielty, Rocco Tesei, Tadhg Fitzgerald
Замечательное исполнение (в своей бумажке поставил три восклицательных знака), никаких претензий.

11. I saw three ships
Блок-флейта - Eimear McGeown, некий ударный инструмент - Jon Ormston.
Пел весь хор (с мелкими сольными партиями своеобразной перекличкой) - и это был гвоздь первого отделения! Уверен: именно этот трек будет пользоваться максимальной популярностью в новом Рождественском альбоме "Либеры" (о котором уже ходят слухи). Вещь традиционная, однако в аранжировке Сэма Коутса она заиграла совершенно новыми красками. Если нужна иллюстрация стиля фьюжн - вот она! Отлично, просто великолепно! Браво Сэму.
Хор располагался тремя дугами: слева, в центре и справа, а "ударник" и блок-флейтистка стояли по углам сцены: Джон слева, Эймер справа (для зрителей).

Второе отделение

1. Carol of the Bells:
Гармонии: Samuel-Francis Collins (очень чисто), Ben Bywater (немного неуверенно), финальное маленькое соло - Cassius Collard (это соло специально заготовлено для очень юных участников хора, чтобы зрители отреагировали на 'cuteness' хориста. Реакция оказалась вполне предсказуемой.
Отличное исполнение.
Хор располагался тремя плотными группами.

Спич: Tadhg Fitzgerald, Romeo Tesei (про лося)
Тайг: привет, я Тайг! Ромео: А я Ромео! Тайг: еще вместе с нами - Лось! Лось - наш талисман. Ромео: поскольку он путешествует вместе с нами по всему миру, он, без сомнения, самый путешествующий лось во всем мире. Тайг: в этом году мы были вместе с ним в Китае, Америке, Японии и, разумеется, в Москве! Так что лось заработал на свой счет много-много воздушных миль, путешествуя на такое большое расстояние (from a distance).

2. From a distance:
соло - Merlin Brouwer.
Лучшее соло сегодняшего концерта: невероятно чистое, "грудное", которое вполне можно ставить в пример.

3. Wayfaring Stranger (ну да, это 'traditional', однако известной эту вещь сделал, безусловно, Джонни Кэш).
соло - Victor Wiggin; блок-флейта - Eimear McGeown
Хор вначале располагался двумя буквами V с верхушками, обращенными к зрителям, Виктор стоял между ними, но потом произошло перестроение в одну букву V, а Виктор встал спереди.
Подсветка сцены красноватая.
Соло Виктора было просто отличным: чистым, без залезания на соседние ноты - в общем, придраться не к чему.

4. Gaudete
Соло - Samuel-Francis Collins
Соло сильное, но местами дрожащее.
В исполнении этого трека моя главная претензия: оркестр местами забивал пение хористов (в конце). Кстати, мелодия, которую исполняли хористы, была немного не такой, как при традиционном "альбомном" исполнении, что позволяет надеяться, что данный трек войдет в новом варианте в их новый альбом.
Расположение хора: плотный строй позади сцены, солист - спереди.

5. I am the day:
Трио главной партии: Dominik Clarke, Peter Kielty, Oliver Mycka, высокие гармонии - Samuel-Francis Collins
Хор располагался тремя группами: спереди "мини-хор", справа и слева.
Очень достойное исполнение.

6. Joyful Joyful ("Ода к радости" из IX симфонии Бетховена)
В кач-ве Intro были добавлены слова Jubiate, Adoramus - что, разумеется, перевело весь трек в религиозную плоскость.
Хор располагался дугой, при пении последнего куплета все повернулись лицом к зрителям.
Претензий нет, разве что вступление как-то выбивается из бетховенской музыки.

Спич: Jack Spicha (на русском языке): И теперь наш вечер, к сожалению, подходит к концу, и пришло время для наших двух последних песен. Спасибо, что пришли на наше выступление. Мы надеемся, что вам понравился наш концерт. С наступающим новым годом и с Рождеством!
(зрители устроили прямо-таки овацию Джеку, отчего тот просто разомлел и широко улыбнулся).
(Jack Spicha's Speech: And now, unfortunately, our evening is coming to an end and the time has come to our two last songs. Thank you for coming to our concert. Happy New Year and Merry Christmas!).

7. Silent Night:
соло - Merlin Brouwer; финальное соло - Rocco Tesei.
Блестящее соло Мерлина. Рокко, кстати, тоже хорошо спел финальную строчку.
Хор располагался двумя дугами, "мини-хор" впереди (который, фактически, и исполнял весь трек), и большая группа сзади, которая исполняла гармонии и пр.
Минимум музыки (фактически, это была только партия фортепиано).

8. Libera:
Дуэт главной партии - Tadhg Fitzgerald, Rocco Tesei; "высокие ноты" - Samuel-Francis Collins
Опять голос Рокко довольно сильно дрожал.
Расположение хора: три группы, Тайг и Рокко стояли впереди всех.

9. (encore) - In Dulci Jubilo
(блок-флейта - Eimear McGeown, ударные - Jon Ormston)
Эймеар и Джон - справа и слева, хор - двумя дугами: одной большой сзади, другой маленькой - спереди.

Поклоны после Libera до "биса"

Финальные поклоны

Джон Ормстон со своим инструментом. Далее Лоренс Тейлор, Кодзи Синокубо, Джек Спиха (тот самый, что произносил финальную речь по-русски).

Впечатления зрителей

Аплодировали много, длинно, было даже скандирование - так что можно утверждать, что концерт им понравился, но вот две дамы, сидевшие передо мной (вернее, это была мама с дочкой) остались, кажется, не слишком довольны: "Это был какой-то ненастоящий хор! Много обработки, я-то думала, это профессионалы, а тут...")

Свободные места: по прикидке - примерно половина зала (может, чуть меньше). Позор! Но не "Либере", а организаторам этого концерта с российской стороны: именно они несут ответственность за полное отсутствие рекламы (даже в Facebook не было ни слова об их концерте!) и за непомерную стоимость билетов.

После концерта

Автобус, заказанный для "Либеры"

Сэм Коутс - с чем-то музыкальным.

Jon Ormston и Eimear McGeown, у двери микроавтобуса Sam Coates, у тюков, кажется, Steven Geraghty

 

В общем, понятно, что после концерта я никуда не ушел: остался ждать (чего я обычно не делаю, потому что вечно нужно торопиться на поезд, но здесь этой необходимости не было, так что почему бы и нет? Ждать, правда, пришлось довольно долго, но в итоге все-таки дождался.

Интересный факт

Ethan Barron пропел весь концерт в одних носках

Будущие концерты

В 2019 году "Либера" планирует провести концерт в Арунделе - примерно в июне (кто-то говорил, что в мае, но, кажется, в связи с поездкой на Филиппины британский концерт тоже сдвинется.

Вывод

Организаторам концерта - НЕУД! Реклама отсутствовала полностью - даже в Facebook'e. (видеостенд на самом концертном зале не считается). Программка - позор страшный (за такой перевод нужно четвертовать!). Цены (7000 руб. самые дорогие билеты) - это в два раза выше того, что нужно платить за посещение их концертов в Великобритании; все это привело к тому, что огромный зал был занят от силы наполовину (уверен: при более низких ценах на билеты, а также наличии рекламы зал был бы заполнен, но...)

А к "Либере" претензий нет: отличный концерт. Правда, "гвоздь" программы в этот раз оказался не классическим (который бы позволил показать, что солисты "Либеры" способны исполнять и сложные вещи, не адаптированные для них, но солиста уровня Томаса Делгадо-Литтла на данный момент у нее нет, так что...